Schilderijenwissel?

DSC_2453AntwerpenSchilderijwissel

Iedere keer kom je weer nieuwe dingen tegen op cultureel gebied in Antwerpen. Nu deze bijzondere schilderijwissel maandag 14 augustus aanstaande.


Wikipedia:

Sint-Carolus Borromeuskerk

De St.-Carolus Borromeuskerk aan het Hendrik Conscienceplein in Antwerpen is een voormalige jezuïetenkerk in barokke stijl.

De kerk werd ontworpen door leden van de jezuïetenorde, zoals François d’Aguilon en Pieter Huyssens. De kerk werd tussen 1615 en 1621 gebouwd boven op de toenmalige Ankerrui (niet te verwarren met de huidige) voor die aansloot met de Minderbroedersrui.

Oorspronkelijk was de kerk gewijd aan Ignatius van Loyola, stichter van de jezuïetenorde. Na het opheffen van de orde in 1773 werd de kerk opnieuw gewijd, ditmaal aan Carolus Borromeus. Na enige tijd gebruikt te zijn voor godsdienstonderwijs is het gebouw sinds 1803 in gebruik als parochiekerk.

De kerk is een typisch product van de contrareformatie, waarin de katholieke Kerk probeerde met pracht en praal het volk weer aan zich te binden en waarin de jezuïeten een leidende rol speelden. De voorgevel is geïnspireerd op onder andere die van de Gesù-kerk in Rome, de moederkerk van de jezuïeten, en is acht meter hoger dan de kerk zelf. De kerk heeft een driebeukige, basilicale opzet. Boven de zijbeuken zijn galerijen aangebracht. Het koor wordt gemarkeerd door een toren.

Aan de decoratie van de kerk werden belangrijke bijdragen geleverd door Peter Paul Rubens, die zowel schilderijen als beeldhouwwerk verzorgde.

In de middelste apsis wordt het hoogaltaar bekroond door een schilderij. Er waren vier stukken voor dit doel, waaronder de Kruisoprichting van Gerard Seghers (1591-1651) en een Kroning van Maria van Cornelis Schut (1597-1655) – uit de Antwerpse School. Vroeger maakten de twee retabels De mirakelen van de H. Ignatius van Loyola en De mirakelen van de H. Franciscus Xaverius van Rubens mee de faam van dit altaar uit, maar nu pronkt het Kunsthistorisches Museum in Wenen met deze twee topstukken. Dankzij een vernuftig katrolsysteem (dat in verscheidene jezuïetenkerken te vinden is) kon men de vier altaarstukken afwisselend tonen, afhankelijk van de liturgische feesten. De twee overblijvende werken en de 19e-eeuwse Onze-Lieve-Vrouw van de Karmel door Gustaaf Wappers functioneren nog steeds volgens hetzelfde systeem. Drie maal per jaar, op Aswoensdag, Paasmaandag en 14 augustus, wordt gewisseld tijdens een druk bijgewoonde schilderijenwissel.

Okay, Aswoensdag kan ik me iets bij voorstellen:
het begin van de vasten.

Paasmaandag, vind ik al moeilijker.
Je zou verwachten op het feest van Pasen.
Paasmaandag is dan al weer een dag later. Maar goed.

Dan 14 augustus.
Het feest van de Heilige Maagd Maria van de berg Karmel
valt op 16 juli
Maria-Tenhemelopneming is een katholiek feest
en wordt op 15 augustus gevierd.
Maria Koningin wordt op 22 augustus gevierd.
Andere mogelijkheden:
Ignatius van Loyola, kasteel Loyola bij Azpeitia, 24 december 1491 –
Rome, 31 juli 1556.
Franciscus Xaverius 7 april 1506 –
Shangchuan, 3 december 1552).
Xavier was een Spaanse jezuïeten-missionaris uit Navarra
die een belangrijke rol speelde in de opbouw van de missie
in Zuid- en Oost-Azië.
In Parijs maakte hij kennis met Ignatius van Loyola.
Op 15 augustus 1534 was hij een van de eerste zes
die de gelofte deden waarop later de jezuïetenorde
zou worden gebaseerd.
In 1539-1540 speelde Xaverius een belangrijke rol
in de bijeenkomsten die leidden tot
de stichting van de Sociëteit van Jezus.

Waarschijnlijk is het de 15 augustus 1534 die deze wisseling
te weeg brengt.

Advertenties

Kunstvaria

 photo AdriaenCoorteWildStrawberries OnALedgeOilOnPaperLaidDownOnPanelSignedAndDatedLowerLeftOnTheLedgeACoorte1704.jpg

Adriaen Coorte, Wild strawberries on a ledge (wilde aardbeien op een richel), 1704, oil on paper laid down on panel (Signed and dated lower left, on the ledge: A Coorte / 1704).


 photo AntonioAllegriCalledCorreggioSeatedProphetWithABookFacingRightC1523BrushAndPenQMAndBrownInkBrownWashOverRedChalkOnRedTintedPaper.jpg

Antonio Allegri, called Correggio, Seated prophet with a book facing right (zittende profeet met een boek die naar rechts kijkt. Wie ziet hier een boek?), circa 1523, brush and pen (?) and brown ink, brown wash over, red chalk on red tinted paper.


 photo EgbertVanPanderenAfterBartholomeusSprangerJunoCa1590Engraving.jpg

Egbert van Panderen (after Bartholomeus Spranger), Juno, circa 1590, engraving.


 photo JoanMiroacuteLrsquoOiseauEncerclantDelrsquoorEntincelantLaPenseacuteeDuPoegravete1951OilOnCanvas.jpg

Joan Miro, L’oiseau encerclant de l’or éntincelant la pensée du poète, 1951, oil on canvas.


 photo PabloPicassoBullCannesC1958PlywoodTreeBranchNailsAndScrews.jpg

Pablo Picasso, Bull, Cannes circa 1958, plywood, tree branch, nails and screws.


 photo PeterPaulRubensSelf-portraitInACircleOfFriendsFromMantuaApprox1602-1604OilOnCanvas.jpg

Peter Paul Rubens, Self-portrait in a circle of friends from Mantua, circa 1602 – 1604, oil on canvas.


 photo RobertRauschenbergLosAngeles1981FromPhotosInOutCityLimits.jpg

Robert Rauschenberg, Los Angeles, 1981, from photos In + Out city limits.


 photo TaddeoCrivelliInitialBTheTrinityAbout1460-1470TemperaAndGoldOnParchment.jpg

Taddeo Crivelli, Initial B, The Trinity (Drie-eenheid), about 1460 – 1470, tempera and gold on parchment.


 photo VincentVanGoghVaseWithCarnationsSummer1886OilOnCanvas.jpg

Vincent van Gogh, Vase with carnations, summer 1886, oil on canvas.


Kunstvaria

 photo AlvinLangdonCoburnSpiderwebs1908.jpg

Het formaat is klein, maar het is de grootste versie die ik op het web kan vinden van deze prachtige foto van Alvin Langdon Coburn. Deze foto met de titel ‘Spiderwebs’ (spinnenwebben) is gemaakt in 1908.


 photo AndreaDashaReichSarasota2012LayeredEpoxyResinAndPurePigmentsOnSintra.jpg

Andrea Dasha Reich, Sarasota, 2012, layered epoxy resin and pure pigments on sintra.


 photo HenriMatisseLeCirquePortfolioJazz1947.jpg

Henri Matisse, Le Cirque, from the portfolio called Jazz, 1947.


 photo JohanBartholdJongkindMolensBijRotterdam1857.jpg

Johan Barthold Jongkind, Molens bij Rotterdam, 1857.


 photo KeithHaringUntitled1983AcrylicOnLeather.jpg

Keith Haring, Untitled, 1983, acrylic on leather.


 photo LievenVanLathemANavalBattleAntwerpAfter1464RomanDeGillionDeTrazegniesfol21.jpg

Lieven van Lathem, A naval battle, Antwerp, after 1464, Roman de Gillion de Trazegnies, fol. 21.

Afbeelding van een blad uit een oud manuscript met een zeeslag.


 photo OrpheusTamingWildAnimalsEasternRomanEmpireNearEdessaAD194MarbleMosaic.jpg

Orpheus taming wild animals, Eastern Roman Empire, near Edessa, AD 194, marble mosaic.


 photo PeterPaulRubensMatthaeusYrsseliusAbbotOfSint-MichielsAbbeyInAntwerpC1624OilOnOak.jpg

Peter Paul Rubens, Matthaeus Yrsselius, abbot of Sint-Michiels abbey in Antwerp, circa 1624, oil on oak.


 photo SamFrancisUntitled1970AcrylicOnCanvas.jpg

Sam Francis, Untitled, 1970, acrylic on canvas.


 photo VincentVanGoghSelf-Portrait1889OilOnCanvas.jpg

Vincent van Gogh, Self-Portrait, 1889, oil on canvas.


 photo WalterInglisAndersonTwoBlueCrabsC1960WatercolorOnPaper.jpg

Walter Inglis Anderson, Two blue crabs, circa 1960, watercolor on paper.


 photo WilliamKentridgeUnremember2012.jpg

William Kentridge, Unremember, 2012.

Bijzondere titel.
Het woord ‘Unremember’ bestaat eigenlijk niet in de Engelse taal.
Het is een samenvoeging van ‘Remember'(herinneren) enm ‘Un’.
Dat laatste zouden wij in het Nederlands met ‘Ont’ vertalen.
Nu zijn wij mensen denk ik niet in staat om
eerst iets te herinneren en dan actief te besluiten
het niet meer te herinneren.
Toch zou dat ont-herinneren zijn.
Dat is voor mij iets anders dan vergeten.
Dat is een proces waarover je geen controle hebt.
het overkomt je.


Kunstvaria

 photo ClaudeMonetLePontDeBois1872OilOnCanvas.jpg

Claude Monet, Le Pont de Bois, 1872, oil on canvas.


 photo DancingGanesha11thcenturyCentralIndiaSandstone.jpg

Dancing Ganesha, 11th century, Central India, sandstone.


 photo DavidMorrisonMagnoliaBranchSeriesNo32012ColoredPencilOnPaper.jpg

David Morrison, Magnolia branch series no. 3, 2012, colored pencil on paper.


 photo FourLeavesFromAKalpaSutraManuscriptWesternIndiaProbablyGujaratMid-15thCenturyOpaqueWatercolorAndGoldOnPaper.jpg

Four leaves from a Kalpa Sutra manuscript, Western India, probably Gujarat, mid-15th century, opaque watercolor and gold on paper.

Wikipedia:

The Kalpa Sūtra is a Jain text containing the biographies of the Jain Tirthankaras, most notably Parshvanath and Mahavira, including the latter’s Nirvana.

Bhadrabahu I is considered the author of the text and it is traditionally said to have been composed about one hundred and fifty years after Nirvāṇa of Mahavira (traditionally 599 – 527 BCE).

De Kalpa Sutra is een Jain tekst.
Het Jainisme is een oude Indiase religie.
De Kalpa Sutra bevat de biografieen van de Tirthankaras,
de 24 spirituele richtingsgevers in het Jainisme.
In de Kalpa Sutra zijn met name de biografieen van Parshvanath
en Mahavira (tot en met het bereiken van Nirvana) opgenomen.
Bhadrabahu I wordt als de schrijver beschouwd
en de tekst zou geschreven zijn 150 jaar na het bereiken van Nirvana
door Mahavia (het wordt algemeen aangenomen dat dit
rond 599 – 527 voor Christus plaatsvond).

 photo FourLeavesFromAKalpaSutraManuscriptWesternIndiaProbablyGujaratMid-15thCenturyOpaqueWatercolorAndGoldOnPaperDetail.jpg

Detail van deze versie van de Kalpa Sutra van rond 1450.


 photo FrancesHynesTravelers2011OilOnCanvas.jpg

Frances Hynes, Travelers, 2011, oil on canvas.


 photo FritzBultmanCobaltAndYellow1962OilOnCanvas.jpg

Fritz Bultman, Cobalt and yellow, 1962, oil on canvas.


Dan twee fantastische foto’s van Man Ray.

 photo ManRayVenusTotalEclipse1930ContactPrintsAtlasGallery.jpg

Man Ray, Venus total eclipse, 1930, een zogenaamde contact print die op dit moment te zien zijn in de Atlas Gallery.

 photo ManRayAppleAndScrew1930ContactPrintsAtlasGallery.jpg

Man Ray, Apple and screw, 1930.

Dit is wat mij betreft de mooiste van de twee foto’s.
De schroef als steeltje is een prachtig surrealistisch beeld.
Heel geslaagd.


 photo MaxWeberCompositionWithFourFigures1910CharcoalAndPastelOnLaidPaper.jpg

Max Weber, Composition with four figures, 1910, charcoal and pastel on laid paper.


 photo MelBochnerIfTheColorChanges41998OilAndAcrylicOnCanvas.jpg

Mel Bochner, If the color changes #4, 1998, oil and acrylic on canvas.


 photo PeterPaulRubensManInKoreanCostumeAbout1617BlackChalkWithTouchesOfRedChalkInTheFace.jpg

Peter Paul Rubens, Man in Korean costume, about 1617, black chalk with touches of red chalk in the face.


Kunstvaria


Andrea Mantegna, Cardinal Ludovico Trevisan, 1459 – 1460, tempera on wood.



Emil Wachter, Cafteria, 1990, öl auf leinwand



Francisco Goya, Unhappy mother! from The disasters of war, 1810 – 1820.



Gerhard Nordström, Segerpyramiden, 1959 (The Victory Pyramid), etching and aquatint.



Giovanni Bellini und Werkstatt, Virgin and Child with Saints John The Baptist and Elizabeth, 1490 – 1500.

Giovanni Bellini en werkplaats.



India, Uttar Pradesh, Buddha Shakyamuni, late 6th century.



Jan van de Velde II, A winter landscape, 1620 – 1630.

Winterlandschap.
Bijna hetzelfde weer als wij vandaag mogen meemaken.



Jerry Walden, Reconstructing/Deconstructing: Jerry 91, daytime, 2011, acrylic on canvas.



John Marston, Salmon headdress, 2010, carved and painted cedar, cedar bark.

Gesneden uit cederhout, beschilderd. Cederbast.



Paul Seide, Radio Light, blown glass, mercury and argon gas, 1985.



Peter Paul Rubens, Head of an old man, 1609, oil on oak panel (Hunterian Art Gallery, University Of Glasgow).



Roy Vickers, God 2.0, 1976, screen printing, ink on paper.



Su-Li Hung, Elm tree, early spring, 2011, oil on canvas.


Kunstvaria

Bear, Late Western Han dynasty to Early Eastern Han dynasty, 1st century BC – 1st century AD, nephrite, China.


David LaChapelle, Burning down the house, 1996, Alexander McQueen and Isabella Blow.


Egyptian, Tilapia fish amulet, 1976 -1783 BC, Middle Kingdom, gold with Egyptian green glazed faience, chalcedony, turquoise, carnelian, lapis lazuli and black stone inlay.

Van de museum site van ‘The Walters Art Museum in Baltimore, Maryland’.
Een Tilapia vis van goud met edelstenen ingelegd.


Fernando Botero, The regrinding, 1987, oil on canvas.


Francisco de Goya, The victorious Hannibal seeing Italy from the Alps for the first time, 1771.

Hannibal is de zegevierende figuur in het midden.
Acher hem gaat zijn leger aan hem voorbij.
Hij kijkt vanaf de Alpen op de Po-vlakte,
gesymboliseerd door de figuur met de stierenek
op de voorgrond (de rivier de Po).

Het betreft hier een vroeg werk van Goya.
Dit werk is pas een paar jaar geleden geidentificeerd als een werk van Goya.


Frans Hals, Family portrait in a landscape, early 1620s, oil on canvas.


Giuseppe Penone, Sculture di linfa, 2007, wood, leather, resin and Carrara marble.


Hans Hofmann, Fermented soil, 1965, oil.


Hector Giacomelli, A Perch of birds, 1880, watercolor over graphite underdrawing heightened with white and gum on cream thick heavily textured wove paper.

Een prachtig werk.
Een hele rij vogeltjes, dik op elkaar gepakt.
Doordat het werk zo breed is zijn de details hierboven moeilijk te zien.
Daarom hieronder een detail.


John Atkinson Grimshaw, London bridge-Night, 1884.


John Sell Cotman, The shepherd, 1835 – 1839, watercolour and gouache over pencil.


Karl Schmidt-Rottluff, Bateaux flot (Bateaux dans le port), circa 1913, huile sur toile.


Mirko Basaldella, Roaring lion II, 1956, bronze.


Natalia Sergeevna Goncharova, Street in Moscow, 1909, oil on canvas.


Pablo Picasso, Night fishing in Antibes, 1939, oil on canvas.

Wat mij betrteft twee verbluffende werken van Picasso.
Het kleurgebruik is overweldigend.

Pablo Picasso, Sleeping peasants, Paris or San Raphal, August 1919, gouache, watercolor and pencil on paper.


Perugino, The vision of St Bernard, 1489 – 1490.


Peter Paul Rubens, The princes of the church adoring the Eucharist, about 1626 – 1627, oil on panel.


Salinar, Figurative bottle, Peruvian, 200 BC – AD 100, Early horizon – Early intermediate, ceramic orangeware.

Nog een voorwerp van ‘The Walters Art Museum in Baltimore, Maryland’.

The Salinar culture (200 B.C.-200 A.D.) that reigned on the north coast of Peru meant a short transition period between the Cupisnique and the Moche cultures.


Stuart Buchanan, Shallows, 2011, oil on board.


Vincent van Gogh, The Oise at Auvert, 1880, pencil and gouache on paper.

Zoals zo vaak sluit ik af met een werk van Vincent van Gogh.
Deze keer een tekening.

Luc Tuymans: "het fragment is het dominante verhaal"

In Vrij Nederland van 19 maart van dit jaar
staat een mooi citaat over het werk van Luc Tuymans.
Het is niet alleen van toepassing op zijn werk.
De uitspraak kun je op veel moderne kunst toepassen:

De vruchten van deze schilder zijn makkelijk te herkennen, maar nog niet zo makkelijk te typeren.
‘Terughoudend’ kun je ze noemen. ‘Diffuus’ ook. ‘Impressionistisch’ is een term die vaak opduikt. Mij doet Tuymans’ werk denken aan iemand die in een schemerige kamer eindeloos televisie zit te kijken. Kanalen veranderen, programma’s volgen elkaar op, na een uur of twee, drie, vier, vijf, zes verliezen de beelden hun kracht en worden allemaal even betekenisvol – of betekenisloos. De schilder knikt, wanneer ik hem de vergelijking voorleg: ‘Onverschilligheid, onaangedaanheid, gecultiveerde afstand – dat zijn dingen die mij wel interesseren, ja. Dat is toch zo’n beetje de grondhouding van de moderne mens. Niet dat we veel anders kunnen. Mijn generatie, en de generatie na mij nog meer, is opgegroeid met een overvloed aan sensaties en een manco aan ervaring. Het is treurig, maar waar: we nemen de belangrijkste gebeurtenissen in ons leven waarschijnlijk tot ons via televisie, films, internet, via kunstmatige bronnen, kortom.’



Luc Tuymans, Gaskamer, 1986.


Houdt in de postmoderne kunstwereld niet iedereen zijn eigen particuliere tuintje bij?
‘Dat is waar. Wij leven in een tijd zonder dominant verhaal – religieus of anderszins – en dat weerspiegelt zich in de kunsten. Die is versplinterd en gefragmenteerd, het fragment is het dominante verhaal. Het idee van het Grote Alomvattende Meesterwerk – zoals ze dat kenden in de tijd van Van Eyck of Rubens – bestaat niet echt meer. Dat is niet spijtig, dat is juist fijn. Die werken zijn al gemaakt, wij hoeven het dus niet meer te doen. In zekere zin werkt iedere schilder vandaag de dag dus in de schaduw van Jan van Eyck.’



Vrij Nederland: interview Stefan Kuiper, foto Jason Bell.